La Semana de Cine Migrante, organizada por el Instituto de los Mexicanos en el Exterior y la Secretaría de Cultura, con el apoyo de la Cineteca Nacional lleva 2 ediciones con el claro objetivo de visibilizar las diversas experiencias de las y los migrantes mexicanos en el exterior y, de esta manera, generar conciencia en nuestro país con respecto a la cultura binacional, las problemáticas enfrentadas por la comunidad mexicana en el exterior y la contribución cultural, social y económica que generan las y los migrantes en su países de residencia.
En diciembre de 2021, tuvimos la gran fortuna de presentar 8 largometrajes con diversas visiones que dan cuenta del amplio espacio de reflexión y reconocimiento del fenómeno migratorio, lo que nos lleva a un abordaje necesariamente profundo y sensible para afianzar nuestra identidad y contribuir a nuestro conocimiento histórico e individual.
“Fandando at the Wall” fue una de estas increíbles cintas, su directora Varda Bar-Kar, es una galardonada cineasta, mujer tricultural, nacida en Inglaterra, de madre sudafricana y padre rumano-israelí, cuya educación internacional le brinda una perspectiva global y un profundo aprecio por las diversas culturas. Es una realizadora “artivista” que enfoca su lente creativa en historias significativas que exploran la amplitud y diversidad de la condición humana.
“Fandango at the Wall” es un documental exuberante que sigue al renombrado maestro neoyorquino Arturo O’Farrill, ganador de un premio Grammy, y su Orquesta Afro Latin Jazz a Veracruz, México, donde conoce a los maestros del son jarocho y los acompaña hasta la frontera México-Estados Unidos transformando la barrera de un objeto que divide, a uno que une.
Quincy Jones, Andrew Young, Carlos Santana y Kabir Sehgal son los productores ejecutivos de la película y fue financiada en parte por la Fundación Ford y la Fundación de la Familia Miranda. Fandango tuvo una sólida carrera en festivales al ganar el “Premio al Mejor Documental de la Audiencia” en el Festival de Cine Latino de San Diego, una nominación para el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Florida y un “Premio Silver Spotlight”.
En esta ocasión, Varda nos platica un poco sobre la realización y el proceso de crear este “Fandango”.
En 2018, el presidente de los Estados Unidos estaba acorralando a los residentes indocumentados de los Estados Unidos y vilipendiando a los migrantes que buscaban refugio de las dificultades que estaban experimentando en sus países de origen. Las familias estaban siendo separadas (demasiadas siguen siéndolo incluso hoy en día). Se jactó de su plan de construir un muro fronterizo entre Estados Unidos y México. Encontré que esta narrativa divisiva era inquietante y destructiva. La inhumanidad del enfoque de nuestro gobierno ante el complejo desafío de la migración global me dolió. Quería hacer algo al respecto.
Fue entonces cuando tuve la idea de hacer una película musical que proporcionara una narrativa alternativa, una más veraz, que adoptara un enfoque compasivo y de comprensión mutua para abordar los temas relacionados con la frontera entre Estados Unidos y México y la relación en capas entre nuestros países y personas vecinas. Mientras contemplaba mis próximos pasos, me enteré que alguien estaba buscando un cineasta para capturar un festival de música en la frontera entre Tijuana y San Diego. Tuve la sensación de que esto era una respuesta directa a mi intención resuelta y respondí de inmediato.
A los pocos días, estaba hablando por teléfono con el productor de “Fandango at the Wall”, Kabir Sehgal, quien me habló de Jorge Francisco Castillo y Fandango Fronterizo, una reunión comunitaria anual a ambos lados de la frontera entre Estados Unidos y México en la tradición de música folclórica mexicana de 300 años de Veracruz, México llamada Son Jarocho.
Kabir también compartió conmigo que estaba colaborando con la Afro Latin Jazz Alliance y que el fundador y director de la Afro Latin Jazz Orchestra, el maestro Arturo O’Farrill, llevaría su orquesta a la frontera para unirse al fandango. Al final de nuestra conversación, supe con certeza que quería hacer esta película.
Esta ha sido una colaboración intercultural y binacional tanto delante como detrás de la cámara. Tuvimos miembros del equipo para Tijuana, Ciudad de México y Veracruz y disfrutamos del privilegio de hacer toda nuestra postproducción en el Puesto Dinamita de la Ciudad de México. Poco después de su finalización,
Fandango at the Wall fue recogido por HBO Latin y HBO Max, donde se ha transmitido y transmitido durante los últimos dos años difundiendo su mensaje de diplomacia cultural a las audiencias de todo Estados Unidos.
También está disponible para el público en BLIM TV en México y América del Sur. Además, los miembros del equipo creativo de la película participaron en más de 50 paneles virtuales que discutieron la música y el significado de Fandango at the Wall.
Es hermoso presenciar el impacto de la película. Estaré eternamente agradecida con Kabir, Arturo, Jorge, y a los maestros de Son Jarocho Patricio Hidalgo, Fernando Guadarrama, Ramón Gutiérrez, Wendy Cao Romero, Tacho Utrera, Andrés Vega, Martha Vega, Yaratczé Hidalgo Sandoval, por confiar en mi para hacer esta película.
